都重生了,谁还当演员 第302章 戏霸姜闻(1/2)

“真有意思,小学生竟然唱起了你的孤勇者。”王常田来到李明洋身边,说。

“挺神奇的,唱的还挺有意思。”李明洋笑道。

“狄仁杰的首日票房出来了,2100万。”

“厉害。”

“这个首日票房仅次于大地震……”

“而且还是周三上映的成绩,徐老怪真厉害。”

“这次可没有那么多主旋律的水分,我感觉这个狄仁杰要是用票补,都能破六亿。”

李明洋点点头,狄仁杰确实有这个潜力。

毕竟国产片年度票房第四,仅次于让子弹飞、大地震、非诚勿扰2。

票房差点破三亿。

如果有票补,狄仁杰还真有可能破六亿。

九月新上映的电影不少,老谋子的山楂树,吴宇森监制的剑雨,甄之丹的精武风云,徐老怪的狄仁杰。

四部电影,李明洋都看过,各有各的优点,各有各的糟糕。

然后运气都不错,没碰到诺兰的《盗梦空间》。

盗梦空间原定9月1号上映。

因为中影不给票补,撤档了。

现在华纳和中影就这么干耗着。

李明洋估计盗梦空间会在10月上映。

再不上映,影迷们高清盗版都看够了。

今年好莱坞大片云集,前有影史第一阿凡达横空出世。

再有钢铁侠2,打造漫威电影宇宙。

后有盗梦空间,席卷全球。

这三部电影,即便是十几年后去看,依然是顶级好莱坞商业大片。

其实国内电影不差。

论影响力,港片黄金年代,比之好莱坞丝毫不逊色。

在动作片方面,更是吊打好莱坞,风靡全世界。

时过境迁,香江电影已然落寞。

而好莱坞大片用炫目的特效,轰炸全世界,收割全球票房。

抗票房的电影人是很难培养的,港片黄金年代齐聚了全国最优秀的一批电影人,才开创了那个盛世。

然而人终会老,不能顺应潮流,只会被时代淘汰。

港圈靠的是人。

好莱坞靠的是电影工业化体系。

虽然每年都会制造很多烂片,但总会有那么一小部分,质量极高的精品,全球收割票房。

人力有时尽。

工业化体系却能一代又一代。

国内电影需要人才,更需要电影工业化。

中影一直在推进电影工业化。

推动电影大盘,只是吸引资本的手段,并不是目的。

中影真正的目的,是用资本推动电影工业化。

然而国内电影工业化真正达到好莱坞水平,还得是小破球面世的时候。

流浪地球不是一个导演的事情,而是整个电影工业的问题。

小破球为什么让好莱坞害怕,不仅是因为它的品质已经达到好莱坞大片标准。

还因为小破球的成功是电影工业化的成功。

电影工业化是一种能够连续生产爆款的能力。

“连续”指的是电影的产能,“爆款”指的是电影的品质。

这些都是电影工业化才能给予的。

作为过来人的李明洋觉得好莱坞怕早了……杞人忧天。

小破球是特殊的,仅此唯一……

封神三部曲,纯纯扯淡,就是一个半成品。

李明洋一直在思考,如何打造自己的电影工业化。

熊出没的模式是值得借鉴的,但还不够。

熊出没的产量太低了。

稳定输出,稳重有爆,如果走院线电影的路子,太漫长了。

院线电影从筹拍到上映,再到市场反馈是一个很漫长的过程。

而且,他隐隐觉得一拳超人如果直接走院线电影,很难达到预期。

国内电影正在进入快速发展期,优质作品还是有不少的。

比如今年上映的人在囧途,让子弹飞。

院线电影一旦票房失利,那对导演和演员的影响非常大,没有十足把握,李明洋也不敢贸然上。

间谍的成功。

开辟了网大赛道。

李明洋看了一下最近几个月,点击过亿的网大,发现这些网大都是打擦边球的低俗涩情网大。

粗制滥造,社情卖肉,就是目前网大的现状。

不擦个边,都对不起观众。

五千万的精大,对现在的网大市场而言,无异于屠龙刀斩小鸡,一扫死一片。

李明洋也不图网大能赚什么钱。

网大不需要各种审核,直接拍,直接上,短时间内就能获得反馈。

培养人才,打造名扬娱乐的电影工业化体系才是重中之重。

主导电影工业化体系的最佳人选,自然是李明洋。

但他太忙了,需要一个人像张昭一样,帮他分担,帮他规划。

吴志奎最合适,但他一心想到导演。

于是他就培养叶向东。

叶向东专业能力并不强,但一拳超人的版权是他和吴志奎一起去小日子谈的。