原本在这空旷的音乐厅中，应该极为引人注目的哭喊声，却完全被陈秋带着手下乐团所演奏出来的和声给覆盖。
没有任何人注意到那群小孩的哭喊。
他们甚至以为这样的哭喊是音乐本身所自带的音效，又或者是自己脑中的幻想。
毕竟，陈秋带着手中引领出来的张力，实在太过于恐怖。
恐怖到他们甚至都有那么一点点害怕的程度。
完美的音乐骨架。
绚烂的音乐画面。
在第一幅图画出现的瞬间，众人便再也没有了任何的疑问。
他们相信陈秋绝对能将这一首作品给演奏好。
现在唯一的问题就是……
陈秋究竟能将这一首作品演奏的多好！
在众人的视线下，陈秋手中的指挥棒用力挥下。
乐团的声音在此刻轰鸣。
最终！整个交响乐团以一个最为怪异的和弦轰然砸下，终止了这份图画。
戛然而止。
安静。
没有任何声音。
让这份怪异感缓缓消散。
就如同想要从画中走出一般，长长地叹了一口气。
在这样的音乐之下，陈秋手从高空中收回，缓缓向着后方拉扯，看向远处的圆号，对着他略微点头。
随着陈秋的指挥，圆号这个时候也缓缓吹响手中的乐器，音乐声在此刻响起。
音乐，再度进入了漫步乐章。
正如同一开始众人所说的那样，漫步乐章是这一首作品的灵魂。
这一首作品一共有整整四次完整的漫步乐章。
而后面的漫步乐章，将从原本的单独一个乐章的状态，融入音乐之中。
因此，每一次的漫步乐章的演奏都极为重要。
之前引领整个乐团演奏漫步乐章的乐器是小号，这一次这是被换到了圆号。
依旧是和之前没有多少区别的单声部多声部的相互呼应。
这也象征着众人从刚刚那副惊悚的侏儒乐章中走出，进入下一个乐章。
第四乐章，古老的城堡，vecchio castello（意大利语）。
这是第二幅画。
（以下为示意图）
根据创作者的文献记载。
这一副画应该是中世纪的城堡草图，因此被称之为古老的城堡。
在这一幅画中，吟游诗人为心爱的女子歌唱。
因此在这一个乐章之中，情绪和之前的惊悚木偶人完全不同。
不过令人比较意外的一点是，这一首作品之中，拉威尔所使用的乐器，是萨克斯。
他让萨克斯来演奏出这首悲伤的民谣，而并非采用其他符合当时情景的音乐。
这个就很有意思了。
陈秋将之前漫步乐章的最后一颗音给拉扯结束后，看向巴松管，对着他略微一指。
巴松管的声音立刻跟着陈秋的指引响起。
在这低沉的低音巴松管的声音下，陈秋的视线看向正坐在一边的萨克斯，手中的指挥棒甚至还没有给予他任何的提示，仅仅只是两人的眼神相互交错，呼吸相互匹配，萨克斯风的声音便在此刻响起。
如此怪异的声音响起，在场的众人不由得一愣。
这个音乐……？
这个音乐和他们感觉的音乐似乎完全不同。
如果说莫索尔斯基他的音乐是浓郁的民族风情，作为强力集团的作曲家，他带来的音乐充斥着浓郁的俄罗斯之美。
但是在拉威尔进行的改编中，他并没有使用任何来自于俄罗斯的乐器，或者是传统的吟游歌手的乐器。
他用的居然是萨克斯风。
一个基本上只是在流行音乐中才会出现的乐器，并非是传统管弦乐团之中。
还好陈秋他给了色彩乐器组特别多的人数，让色彩乐器组那边可以选择的余地有很多
他这才凑到了一位可以演奏萨克斯的学生。
否则他就需要去专门找一位乐团之外的人来参与乐团演奏了。
不过也正是萨克斯风的加入，让这种奇怪的音乐色彩带来令人震惊的民俗感。
在一种说不上来的怪异中，带着令人迟疑的和谐。
在场的众人很难说的出来这样的演奏究竟是好还是坏。
因为陈秋他带着的萨克斯，他所吹出来的那些与乐团之间的交融。
在这萨克斯之下，众人的面前似乎真的出现了一座城堡。
众多乐器伴随着萨克斯的交融，就如同古堡一般盘踞在山头。
带来令人迟疑的迷茫。
萨克斯风之中吹着的，是对心爱女子的歌唱。
可是在他的萨克斯之下，则是沉重的遗迹。
沉稳，古老，以及……破旧。
一切都显得那么的厚重。
这一切的画面，在陈秋的手掌下从一个抽象的概念，逐渐变得立体。
乐团众人跟随着陈秋的手势指引，演奏起了属于他们自己的音乐。
每一颗乐符的出现，都显得那么的沉重，那么的灰暗，那么的令人震撼。
带来一股来自于远古的气息。
陈秋的视线平稳。
他看着自己手下的乐团，手指在乐团上缓缓地拂过，带来一阵风的欢呼。
就如同众人的回应。
萨克斯风的声音婉转低沉。
似乎如同吟游诗人的演唱。
古堡已经被遗弃，寒风在城堡的空洞中呼啸，吹来无尽的悲凉。
悲歌与田园的结合。