当苏思妤再次听完一遍《逆鳞》。
她一时竟有些不清楚该怎么形容这首歌。
好听？
那是肯定的。
无论是节奏，和谐，编曲，甚至于她最担心的歌词部分。
这首歌都已经做到了在她认知内，近乎无懈可击的程度。
虽然整体质量不如《夜曲》那般让人惊艳到让人窒息。
但完全如歌名《逆鳞》讲的那样。
从看到它的第一眼。
就已经窥见到一个灵魂在孑孓中全力咆哮。
但以上这些，其实还不是让苏思妤最吃惊的。
最让苏思妤没想到的是！
路晨居然可以在如此凶狠的旋律中，匹配如此励志的歌词！
强烈的反差！
让整首歌洋溢着令人叹为观止的才华！
如果说《夜曲》，将悲伤吟唱到极致。
那么《逆鳞》这首歌带来的强烈反差感，在让人错愕之余，更能引发强烈共鸣！
这是，真正天才的作品！
苏思妤深吸口气，一时喃喃道：“原来，说唱也可以不带一点脏话的表达态度，你说是吗秋姐？”
沈梦秋同样盯着手机里的歌词，闻言讷讷点头：“是啊，这首歌的歌词，写的真是……让人无力。我指的是我们身为艺人。太能打了这家伙！
写的歌不光难唱，关键还难写！
真受不了！”
两人相视一眼。
心中不禁同时冒出一个问题。
这第一首歌都这样了。
那后面的歌到底该什么样？
十三首歌完全可以凑出一张专辑！
所以，这会是一首“主打歌”吗？
“调子会不会起得太高了思妤？！”
如果站在听众的角度上。
谁都想听到下一首比这一首更好。
但似乎，路晨好像不这么想。
先声夺人，先发制人！？
嗯，是做到了！
至少这首《逆鳞》，已经用实力足够回应最近所有那些跳梁小丑的争议。
一开口就是对所有人质疑者，最无情的降维打击！
苏思妤闻言，不置可否。
坐在椅子上，继续保持克制的冷静。
然后拿起耳机，再次聆听路晨的声音。
一边听，一边等待第二首歌的到来。
现在，距离第二首歌，还剩24分钟23秒。
……
张显生直播间。
当《逆鳞》循环三遍。
张显生才恋恋不舍的按下暂停键。
看向一旁连麦的中央音乐学院副教授，事实上也是他授业恩师的王敏。
刚才循环播放的时候。
王敏做了不少笔记，他是典型的学院派。
“王教授，要不，您给我们讲讲这首歌？”
王敏才是今天直播间的主角！
张显生请来的真正大咖！
王敏点点头：“说实话，震撼还是蛮大的。我的确没想到，路晨第一首歌，就这么旗帜鲜明的表达了自己的态度。
不光是回击置疑那么简单，关键是他作为一名非说唱歌手，居然写出了一首真正让我觉得，这才是我想要的中文说唱的那种感觉。”
“就像语文特长生突然解释了哥德巴赫猜想！”
“对！显生这个比喻很恰当！确实有这种感觉！”
……
评论区：
【哈哈哈！张哥专业捧哏三十年！】
【还别说，这比喻还真点意思。】
【迎接来自非专业生的跨纬打击！】
……
“那接下来，我给各位稍微讲讲我对这首歌停下来的感受。从专业角度谈谈这首歌为什么好听？”
王敏说着拿起自己的笔记。
直播间此时不知不觉已经到了八万加的人数！
实时同领域热度第一！
王敏：“为什么路晨这首《逆鳞》，扑面而来的气势这么强，印象让人这么深刻。
除了歌词，旋律这两个大方面。
其实细节方面，我认为他在乐器方面的运用，维持了一贯非常出色的水准！
首先，这首歌的编曲将摇滚和交响乐大胆融合，营造出独特而震撼的音乐氛围。
前奏中，强烈的鼓点如雷鸣般奏响，奠定了整首歌激昂的节奏基础。
瞬间抓住听众的注意力，让人不禁跟着节奏摇摆。
这一点你们看刚才显生的动作表情，就可见一斑。”
张显生讪笑：“不好意思，实属情不自禁。”
王敏：“此外，弦乐的运用也是该曲的一大亮点。
大量的古典弦乐协奏，为歌曲增添了磅礴的气势。
尤其在副歌部分，弦乐的旋律更是与路晨的歌声相互呼应，进一步强化了歌曲的主题和情感表达，像置身一场激烈的战斗之中，充满力量感。
甚至，他好像还加入了一些电子合成乐器。
例如，结尾桥段中的电子合成小提琴小段独奏就十分耐听，为歌曲带来了一定现代感和科技感，让传统与现代的音乐元素完美结合。
在打击乐器方面，底鼓和军鼓的运用，更是出彩。
底鼓提供了深沉而有力的节奏支撑，使整个音乐的根基更加稳固；
军鼓则在适当的时候加入，增强了节奏的变化和冲击感，进一步推动歌曲的情绪发展。
总体来说，这首歌对各种乐器的完美衔接，才给我们带来了一场听觉盛宴。”
王敏岿然感叹。
王显生顿时鼓掌。
不愧是教授。
这一开口的知识储备量，就直接秒杀了他这个博士生。
这番话，王显生虽然不至于讲不出来。
但短短三遍，就能概括的这么清晰，他办不到。
“最后就是歌词部分。
意象营造的十分出色。
如“逆鳞”本身，就象征着隐藏在内心深处不可触碰的底线和尊严。
“泥泞的路”，象征的是跌宕的命运等等。
歌词充分彰显了路晨想表达的态度。
结合之前《四面楚歌》的发布背景。