大都会艺术博物馆。
整个北美排名第一的艺术博物馆，拥有超过300万件艺术藏品。由著名的摩根财团的继承人，约翰·摩根牵头在1870年筹备建造。
自从它诞生那一天以来，大都会艺术博物馆，就是整个纽约文化地位最高的博物馆。
甚至放眼美国乃至整个北美地区，都难言对手。
马仕画廊拥有战略合作协议的阿布扎比卢浮宫，虽然听上去名字也叫卢浮宫。
实际上细算只是贴牌联名的次级展馆。
否则马仕画廊也肯定没资格跟人家搞艺术联盟。
UAE官方和马仕画廊的联合，颇似工业年代早期所极为时兴的——北美的橡胶园主、铁道大亨们和欧洲落魄贵族家的小姐的联姻。
当然反过来大亨的千金招个小伯爵“入赘”也是一样的。
谁是夫来，谁是妻。
无所谓。
反正阿联酋有钱，马仕画廊还有個一线画廊的大架子，一个负责提供资金，一个负责提供文化影响力。
双方凑到一起，勉强搭个伙过日子。
但大都会在艺术行业里的生态位和他们完全不一样。
人家是财物状况良好的顶尖高门大阀。
相当于曾经的霍亨索伦家族，汉诺威家族，或者伊莲娜家族这样，有着自己庞大产业要钱有钱，要名有名的存在。
把它比作整个北美的艺术公主，文化枢纽，都不算夸张。
纵使老欧洲人仍然觉得老美是冒傻气的土包子，谈起美国人的文化来总是傲慢的一笑。
但纽约的大都会博物馆是个例外。
再活在旧日幻梦里的狂妄欧洲人，看见大都会博物馆那新哥德式样的宏伟展馆的时候，也要承认这是个好玩意。
他们不得不捏着鼻子表示，那些坐着五月花号跨洋过海的牛仔后代们，还是开化了一些的……虽说里面大多数藏品，都不是自己的。
大都会博物馆同时可能也是世界上对画家举办展览，赞助的最为慷慨的博物馆之一。
从它诞生那一刻起，博物馆的董事会成员就一个个富的冒泡。
在艺术上花钱就是他们展示个人品位的手段。
仅去年一年，
博物馆的财政开支就高达4.2亿美元，而其中有60%都花在了一年中所举办的十七场不同主题的各种艺术大展之上了。
平均这里所举办的每一场展览，博物馆方面所支出的策展成本都在1500万美元上下。
这已经是最顶级、最豪华的超级画展的配置了。
因此。
即使所谓的世界三大博物馆中，大都会博物馆不如大英博物馆和卢浮宫，在欧洲人眼中有文化积淀。
甚至也不如梵蒂冈博物馆或者佛罗伦萨国立美术馆拥有特殊的宗教地位。
但能在大都会博物馆里举办一场个人画展，仍然是整个西方艺术世界，画家一生中所能触碰到的至高荣誉。
对美国人来说，甚至没有之一。
《美国艺术》的前亚力克斯·威廉姆斯就曾对记者说过，“想要赢得美国市场，就必须先征服大都会博物馆。”
美国市场，又是世界上最疯狂，最火热，泡沫最高也热钱最多的艺术市场。
交易额几乎一家就顶上四分之三个欧洲了。
想在大都会博物馆里，每年都推一个画家去开展。
别说马仕画廊是想Peach。
这个资格连高古轩是都渴望而不可及的。
和能够让画家在大都会博物馆里举办个展的终极诱惑相比，那两百万美元的破记录奖金，反而变得无足轻重了。
也大概唯有另一位艺术市场上的庞然大物《油画》的体量，以及杂志社在上流艺术领域耕耘了几十年所留下的深厚人脉根基。
才能达成这样——属于艺术评论杂志的龙头老大和美术博物馆之间龙头老大的强强联手。
即便如此。
《油画》方面愿意付出这么庞大的资源，来挽回并提升自己的权威程度，也确实让顾为经吃惊。
不过面子布朗爵子豁出脸去，丢在地上不要了。
真金白银的银子，克鲁格兄弟银行也掏了。
这么快速反应，这么舍得作秀的回报：就是整个“新纪元艺术计划”的一期项目，没有伤筋动骨的保留了下来。
连现在报纸上的舆论环境，都觉得布朗爵士表述问题的口吻有些偏激。
可是艺术家嘛，谁不是不疯魔，不成活的人物呢？