距离他上场还早，他打算回休息室休息一会儿。
一会儿第二个上场的高金瀚他就不用听了，都是老熟人，不出意外应该也能进入决赛。
剩下的选手里，在他眼中大概还有曾梦邱和姜笙能进入决赛。
摆在明面上的实力就在那放着呢。
据他得到的一点内幕消息，两名外国选手只有一人能进入决赛。
两名选手他已经仔细研究过，从今天公布的曲目来看，韩国选手进几率大一点。
决赛名额就六个，如果以上剧本都不出意外的话，那就还剩下最后一个名额。
理论上剩下的九名选手都有机会去争夺那最后一个名额，就看谁的运气好了。
回到休息室，梁春雨打开了华尔斯坦奏鸣曲的谱子。
在他隔壁的隔壁，李安依然沉浸在自己的世界里，从来到音乐厅，他就直接来到了属于他的休息室。
上台之前，他不打算听任何人的演奏。
此刻他脑海里的那种声音形状越来越清晰，时而有安娜塔西亚的感觉，时而有萨米尔的感觉，时而又有几个康斯坦丁.伊古姆诺夫学派的明亮音头感。
可以说连日来的各种练习和思考在今天下午都从他的脑海深处涌现，或组合或进行自我改良，总之李安此刻还在梳理他们。
-
舞台上的第四乐章已经进入第四乐章尾声。
整个乐章吴复生弹的舒缓而平稳，不再具有第一乐章的激情和第二乐章的理智，以及第三乐章的深刻。
一个清澈的赋格曲乐章，最终静谧的气氛下完成。
关于第四乐章有太多说法，贝多芬运用了一切对位与卡农轮唱在穹空上飘荡，来陈诉心灵的祈求，预先唱出了庄严弥撒曲内谢神的歌。
整个乐章可以形容为各种速度的杂乱，各种无头绪。
让人无法捉摸贝多芬的心思。
吴复生作为完全本土培养的钢琴演奏者，在贝多芬晚期通往浪漫主义海洋的渡轮上，最终将这首繁杂的作品以个人理解演奏出了四个可以独立成篇的乐章。
仅此一点，便值得不少观众起身为他鼓掌。
第三轮比赛的第一个**在比赛一开始便出现。
“哗————————”
又是一波掌声涌来。
尽管我们也能从最后一个乐章的轻描淡写里察觉到演奏者对于这一乐章还留存着一些不敢豁然下键的思考。
但是他才刚过25岁，属于他的演奏之路也才刚刚开始。
吴复生擦拭着额头上的汗水，再次鞠躬致谢。
他对自己今天的表现还算满意。
起身最后留下一个微笑在舞台，他转身向着后台出口走去。
午后时间第一个上台的感觉还不错。
他又积累了一个新的经验。
“第二位出场的选手是高金瀚，沈城音乐学院推选。”
“他的本轮参赛曲目是——”
-
贝多芬C大调第二十一号钢琴奏鸣曲
Op.53，华尔斯坦黎明。
身材中等的高金瀚在掌声下严肃的走上舞台，他此刻的表情正与这首伟大的作品相反。
华尔斯坦。
它处处洋溢着朝气蓬勃的活力，清新的气息和抒情的诗趣。
尽管它带着田园风歌，但无疑这是一首不同于槌子键但与槌子键一样代表着高难度的作品。
高金瀚落座，开场便以精巧的手法奏出彰显活力的开头，将舞台的音乐画面一瞬从吴复生留下的深邃思考带到进了明媚的自然风光当中。
第四小节动机进行下二度的模进，他接着将主题延伸发展并结束。
严谨的结构处理使人明确他每一个音符背后的含义。
后台处，朴东健的的小眼睛仔细的盯着舞台上的高金瀚。
对方虽不如第一位出场的选手那般出彩，但稳定的落指和对乐句的划分无疑在提醒他，这同样是一名非常值得重视的对手。
距离他出场还隔着一位三号选手，他左右看了看，除了工作人员再没有别人。
直到舞台上的音乐快结束，后台一角的白色大门才被推开，然而他的注意力已经再也不能从舞台上的身影抽出来。
舞台上，随着最后一组轰鸣的和弦落下。
“哗—————————————”
台下再度爆发出如潮的掌声！
李安缓缓走到朴东健身后，像是没有听见一门之隔的现场气氛，平静的松了松左手袖口。
文学网
</div>
本章已阅读完毕(请点击下一章继续阅读!)